Ключевое слово: «музыкальный театр»

В статье рассмотрено оформление классических спектаклей (опер, оперетт, балетов) и современных постановок (балетов, необалетов) главными художниками Омского музыкального театра с периода его основания в 1947 году. Выявлены основные тенденции, характерные для творчества сценографов музыкального театра.

В статье представлено исследование творческой биографии и педагогической деятельности В.Н. Яковлевой. Показано, как шел процесс формирования и развития В.Н. Яковлевой на протяжении длительного времени с периода обучения в средних специальных учебных заведениях г. Якутска и г. Новосибирска, а затем в Уральской государственной консерватории, в которых она прошла серьезную вокальную школу. Рассмотрена артистическая карьера В.Н. Яковлевой в Якутском государственном музыкальном театре, прошедшей успешный путь от начинающей певицы до мастера оперной сцены.

В статье анализируется становление и развитие итальянской вокальной школы и ее влияние на становление русской вокальной школы, можно сказать, что она оформила мастерство одновременного владения пением, мимикой, пластическим искусством, гримом, позднее – драматической игрой. Именно там произошел первоначальный отбор и типизация всех вокальных понятий. Италия положила начало вокальной терминологии.

Профессиональный вокальный звук есть результат взаимодействия и управления дыханием, гортанью, вибрацией голосовых складок, резонаторов. В статье приводится пример начала сольной творческой деятельности одного из артистов хора «Государственного театра оперы и балета им. Суоруна Омоллоона», как фак-тор профессионального становления начинающего исполнителя – вокалиста. Концертно-исполнительская адаптация исполнителя, развитие артистических и регулятивных качеств, способствующих саморегуляции вокалиста в процессе публичного выступления, преодоление эстрадного волнения – являются центральными в процессе подготовки исполнителя к концертной деятельности.