Ключевое слово: «творческие специальности»

Участие студентов в конкурсах позволяет выявить, развить и поддержать творческие способности студентов, подготовить конкурентоспособных профессионалов, готовых к творческому труду. А нам, преподавателям, очень важно формировать и развивать качества будущего специалиста, стимулировать ценностные ориентации профессии, мотивы, цели, установку на адаптацию, определяющие направленность на профессионализм личности.

Статья посвящена основным принципам обучения устной иноязычной речи студентов творческих специальностей. Актуальность настоящего исследования обусловлена возрастающей значимостью владения английским языком в профессиональной деятельности представителей творческих специальностей, в частности будущих художников, дизайнеров и педагогов изобразительного искусства, в условиях глобализации и цифровизации арт-индустрии. Целью статьи является определение и систематизация основных принципов обучения устной иноязычной речи студентов творческих направлений с учетом специфики их профессиональной подготовки. В качестве методологической основы исследования применяется подход English for Specific Purposes (ESP) – преподавание английского языка для специальных профессиональных целей, позволяющий интегрировать языковую подготовку с потребностями будущей профессиональной деятельности обучающихся. В ходе исследования посредством педагогического наблюдения и анкетирования анализируется эффективность различных методических приемов, оценивается их практическая применимость и выявляются принципы адаптации обучения к профессиональным нуждам студентов. Результаты проведенного анализа и анкетирования подтверждают необходимость акцентирования профессионально ориентированной коммуникации, использования визуальных и проектных методик, а также интеграции ролевых игр и цифровых технологий в образовательный процесс. Теоретическая значимость работы заключается в комплексном анализе принципов формирования устной коммуникативной компетенции в полилингвальной образовательной среде с учетом профессиональной специфики студентов творческих направлений, что представляет собой научную новизну исследования. Практическая значимость исследования состоит в разработке и предложении авторских методических решений и рекомендаций по оптимизации процесса обучения устной иноязычной речи, способствующих формированию устойчивых коммуникативных навыков, необходимых для успешной профессиональной деятельности выпускников.

Актуальность исследования заключается в гуманитарной составляющей образования для формирования компетенций, необходимых студентам творческих специальностей, посредством обращения к искусству. Целью статьи является обоснование методологического потенциала курса «Современная философия искусства», который внедрен в практику преподавания Института национальной культуры ФГБОУ ВО «Национальный исследовательский Мордовский государственный университет им. Н. П. Огарева». В статье определен междисциплинарный характер философии искусства (теория и история искусства, эстетика, философия, педагогика, социология и др.), способствующий формированию целостного отношения студентов к искусству. Основной исследовательский подход – онтологический, который определяет искусство как необходимое условие бытия человека в мире и является значимым для формирования целостного представления о гуманитарной составляющей в современном образовании. Предложенные исследовательские методы к изучению междисциплинарности, гуманитарной составляющей процесса образования для студентов творческих специальностей, проблематики философии искусства и другие определили новизну авторского курса «Современная философия искусства»: методологическое значение оппозиции «классическое – неклассическое» заключается в определении специфики классического и современного искусства; топологические (граница, сдвиг, дорога, путь, лестница и др.) и хронологические концепты (возращение, круг, жизненная траектория, интермедиальность и др.) определяют специфику хронотопа современной философии искусства. Методологическое значение курса «Современная философия искусства» заключается в определении аксиологического (обоснование смысловой направленности художественного произведения и его онтологического значения в контексте современного искусства); художественно-эстетического (определение базовых концептов классического и современного искусства, отражающих изменения в художественной картине мира); мировоззренческого (формирование аналитического и контекстуального отношения к современному искусству) потенциала. Имеющийся у автора опыт преподавания курса «Современная философия искусства» может быть использован педагогическим сообществом для формирования гуманитарной составляющей процесса образования у студентов творческих специальностей.